Wystawa „90 lat sportu żużlowego w Ostrowie Wielkopolskim 1931-2021”

W piątek 22 października 2021 r. odbędzie się otwarcie wystawy „90 lat sportu żużlowego w Ostrowie Wielkopolskim 1931-2021”. Poprzednio, podobną rocznicową wystawę prezentowaliśmy dziesięć lat temu, ale tym razem ekspozycja zbiegła się awansem ostrowskich żużlowców (po 24 latach) do Ekstraligi.

Zapraszamy.  Uwaga, wystawa czynna tylko to 14 listopada.

Godziny otwarcia muzeum

poniedziałek: ekspozycja nieczynna dla zwiedzających
wtorek, środa, piątek: 9.00 – 15.00
czwartek: 10.15 – 17.30

sobota, niedziela (2 i 4 weekend miesiąca): 10.15 – 14.30

Wystawy Kreską i światłem…

5 listopada 2021, godz. 15:00, Galeria Sztuki Współczesnej

Eugeniusz Matejko – Rysunek; Konrad Smolak – Rozpad | integrity lost

Wernisaże w piątek 5 listopada 2021 (z zachowaniem epidemicznych wymogów).

Wystawa dostępna w dniach 5-26 listopada 2021.

Eugeniusz Matejko (rocznik 1956), absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bielski Białej (1976) i Wydziału Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu (obecnie Uniwersytet Artystyczny; 1981), obecnie profesor macierzystej uczelni i kierownik Pracowni Projektowania Wystaw na Wydziale Architektury Wnętrz i Scenografii.

Zajmuje się architekturą wnętrz, wystawiennictwem i rysunkiem. Realizował wnętrza w Polsce i za granicą (Poznań, Kraków, Szczecin, Toruń, Katowice, Płock, Warszawa, Berlin itp.) Jest autorem wielu wystaw czasowych w Muzeum Narodowym w Poznaniu (w tym stałej ekspozycji Sztuki Starożytnej) i Muzeum Powstania Wielkopolskiego w Poznaniu.

Po raz pierwszy prezentuje wybrane szkice i rysunki (gromadzone od 1984).

Konrad Smolak (rocznik 1973), absolwent psychologii (Uniwersytet SWPS we Wrocławiu) i filologii angielskiej (Uniwersytet Opolski). Dokumentalista życia człowieka, fotograf przyrody i podróżnik (miłośnik wędrówek górskich). Interesuje się unikalnością każdego człowieka, jego przeżyciami, a także integracją z otoczeniem miejskim i naturalnym.

Uczestnik kilku fotograficznych wystaw zbiorowych w Warszawie, Krakowie, Jeleniej Górze i Buenos Aires (Argentyna).

REPERTUAR KINA HELIOS W OSTROWIE WIELKOPOLSKIM
WAŻNY W DNIACH 12.11 – 18.11.2021 r. 

PROJEKTY SPECJALNE:  
Helios dla dzieci:
Filmowe Poranki: 44 Koty, cz.8 – 2D dubbing – od lat: b.o. – 10:30*
* tylko w niedzielę

Kino Konesera:
Pleasure – 2D napisy – Francja/Holandia/Szwecja (2021); od lat: 15 - 18:00*
* tylko w poniedziałek

Kino Kobiet:
Bo we mnie jest seks – Polska (2021); od lat: 15 - 18:00*
* tylko w środę

Kultura Dostępna
Teściowie - 2D org. - Polska (2021); od lat: 15 – 13:00*, 18:00*
* tylko w czwartek

PREMIERA:
Pitbull - 2D/ORG – prod. Polska (2021); od lat: 15 – 12:00*, 12:15**, 12:20***, 15:00, 18:30, 21:00****, 21:10*****
* tylko w niedzielę
** tylko w czwartek
*** z wyjątkiem niedzieli i czwartku
**** tylko w środę
***** z wyjątkiem środy

Pszczółka Maja: Mały wielki skarb – 2Ddubbing – prod.Niemcy/Australia  (2021); od lat: b.o. – 10:15*, 10:45**, 11:00***, 11:20****, 11:40*, 13:00**, 13:15***, 14:45*****, 14:50******, 17:00
*tylko w czwartek
**z wyjątkiem poniedziałku, środy, czwartku
***tylko w środę
****tylko w poniedziałek
*****tylko w niedzielę
******z wyjątkiem niedzieli i poniedziałku

POZOSTAŁE FILMY:
Eternals – 2D napisy – prod. USA (2021); od lat: 13 – 17:30, 20:50


Eternals – 2D dubbing – prod. USA (2021); od lat: 13 – 11:30*, 15:15**
* tylko w środę
**z wyjątkiem środy


To musi być miłość – 2D org. – prod. Polska (2021); od lat: 13 – 15:40*, 15:45**, 16:15***, 18:00****, 19:15, 21:30,
*tylko w czwartek
**z wyjątkiem środy i czwartku
***tylko w środy
****z wyjątkiem poniedziałku, środy i czwartku
Furioza – 2D org. – prod. Polska (2021); od lat: 15 – 11:45*, 12:00**, 21:15***
*z wyjątkiem środy, czwartku i piątku
**tylko czwartek i piątek
***tylko w środę

Rodzina Addamsów 2 – 2D dubbing – prod. USA/Wlk. Brytania/Kanada (2021); od lat: 7 – 10:00*, 10:10**, 11:00***, 11:30****
*tylko w środy, piątki i soboty
**tylko w piątki
***tylko w niedzielę
****tylko we wtorki

Ainbo - Strażniczka Amazonii – 2D dubbing – prod. Peru/Holandia (2021);
od lat: 6 – 10:00*, 10:15**, 10:45***, 11:00****
*tylko w piątek
**tylko we wtorek
***tylko w środę
****tylko w sobotę
Ron Usterka – 2D dubbing – prod. USA/Wlk. Brytania (2021), od lat: 7 – 13:10*, 13:15**, 15:30***
*tylko wtorek, piątek i sobota
**tylko piątek i niedziela
***tylko w środę

Diuna – 2D nap. – prod. USA/Kanada/Węgry (Węgry), od lat: 13 – 13:00*, 20:00**, 20:15***
*tylko w środę
**tylko w czwartek
***z wyjątkiem środy i czwartku

Wicher. Ostatni rozdział – 2D dubbing – prod. Niemcy (2021) – 09:15


REPERTUAR KINA  
1. Repertuar Kina dostępny jest w kasie Kina i na stronie www.helios.pl  
2. Kino nie ponosi odpowiedzialności za repertuar kina drukowany w środkach masowego przekazu oraz w innych miejscach, na którego treść i poprawność nie ma wpływu.  
3. Kino zastrzega sobie prawo do zmiany repertuaru bez podania przyczyny, w tym do zmiany Sali kinowej, w której odbywa się Seans lub Wydarzenie.

61. wykład Ostrowskiego Towarzystwa Naukowego

piątek, 12.11.2021, godz. 18:00

Forum Synagoga

Będzie to wykład, jakiego jeszcze w ramach Forum OTN nie było:

dr Magdalena Fitrzyk - ostrowianka, absolwentka I LO w Ostrowie Wlkp. oraz Instytutu Geodezji i Geoinformatyki Uniwersytetu Przyrodniczego we Wrocławiu, pracująca w Europejskiej Agencji Kosmicznej w Rzymie - zabierze nas w kosmos, by z tej odległości przyjrzeć się Ziemi.

Opowie o swojej nieziemskiej przygodzie z satelitami, obserwacjami Ziemi i znaczeniu, jakie te obserwacje mają dla obecnych i przyszłych pokoleń. W wykładzie poruszone zostaną również niezwykle ważne i „gorące” tematy zanieczyszczenia środowiska, zmian klimatycznych oraz zrównoważonego rozwoju. Mowa będzie także o znaczeniu, jakie posiada Strategia Kosmiczna dla Europy dla dobra globalnego, jaki ma wpływ na gospodarkę, naukę i innowacje oraz czy ma znaczenie dla nas – zwykłych obywateli.
Dr inż. Magdalena Fitrzyk
Doktor nauk technicznych w zakresie geodezji, ze specjalizacją z teledetekcji. Absolwentka Instytutu Geodezji i Geoinformatyki Uniwersytetu Przyrodniczego we Wrocławiu. Od lat zajmuje się zdalnymi obserwacjami Ziemi oraz wykorzystaniem danych satelitarnych do badania zjawisk przyrodniczych oraz zmian zachodzących na Ziemi. Staż doktorski odbyła w Europejskiej Agencji Kosmicznej w Centrum Obserwacji Ziemi. Obecnie pracuje dla Europejskiej Agencji Kosmicznej we Włoszech – Wydział Nauki, Aplikacji oraz Klimatu, gdzie zajmuje się radarowymi obserwacjami satelitarnymi oraz projektami badawczo-rozwojowymi. Realizuje również projekt na Uniwersytecie Przyrodniczym we Wrocławiu, w którym dane satelitarne wykorzystuje do badań nas zagospodarowaniem wody oraz składników odżywczych w zlewni rolniczej

132. Jazz w muzeum

Champian Fulton Trio
WŁODZIMIERZ NAHORNY TRIO

piątek, 12.11.2021, godz. 19:00

Duża Scena OCK

CHAMPIAN FULTON TRIO
Champian Fulton – fortepian, śpiew
Hans Backenroth – kontrabas
Kristian Leth – perkusja
 
Urodzona w Oklahomie jest uważana za jedną z najbardziej uzdolnionych  jazzowych muzyków swojego pokolenia. Champian dorastała w muzycznym rodzinnym domu; jej matka i ojciec (trębacz jazzowy i pedagog Stephen Fulton) już od najmłodszych lat rozpoznali jej fascynację muzyką. Obecność przyjaciół muzyków jej ojca, w tym Clarka Terry’ego i Major Holley, zainspirowała ją do skupienia się na jazzie. Jej pierwszy koncert miał miejsce z własnym zespołem na 75. urodzinach Clarka Terry’ego jednego z najsłynniejszych trębaczy XX wieku. Miała wtedy 10 lat. Od tego czasu jej umiejętności gry na fortepianie i śpiewu zostały uznane przez muzyków i krytyków za kreatywne, charakterystyczne i wyrafinowane. Ta młoda artystka z Oklahomy urzekła publiczność w najlepszych salach jazzowych Nowego Jorku i salach koncertowych na całym świecie. Występowała z muzycznymi członkami elity jazzowej, takimi jak Lou Donaldson, Frank Wess, Scott Hamilton, Buster Williams i Louis Hayes. Od Nowego Jorku po Barcelonę swingujący styl Champian , uczyniły z niej strażniczkę spuścizny jazzu. Wzorcami muzycznymi  Champian są: Bud Powell, Red Garland, Erroll Garner, Count Basie, Sarah Vaughan i Dinah Washington. Poza koncertami to edukacja jazzowa jest sprawą bliską jej sercu, zaszczepiona kiedyś przez Clarka Terry,ego i stara się przekazywać tę wyjątkową wiedzę studentom na całym świecie, jednocześnie angażując się w programy edukacyjne, takie jak Litchfield Jazz Camp i Rutgers Jazz Institute. Jako liderka ma na swoim koncie nagranych czternaście płyt. Jej debiutancki album „Champian with David Berger & the Sultans of Swing” (2007 Such Sweet Thunder Records) został nagrany po dwuletniej rezydencji w słynnym New York Jazz Club Birdland. Ostatnie nagrane płyty to „Birdsong” (2020) poświęcona muzyce Charlie’go Parkera i wydana z okazji setnych urodzin tego niezwykle enigmatycznego artysty i w 2021 roku „Live from Lockdown” nagrana w duecie z ojcem  Stephenem Fultonem oraz „I’ll See You in My Dreams” dla japońskiej wytwórni Venus z jej skandynawskim trio. The New York Times określił ją jako „uroczą młodą szafarkę głównego nurtu tradycji jazzowej”.

WŁODZIMIERZ NAHORNY TRIO
Włodzimierz Nahorny – fortepian
Mariusz Bogdanowicz – kontrabas
Piotr Biskupski – perkusja

Włodzimierz Nahorny, jeden z najbardziej oryginalnych i wszechstronnych artystów polskiego jazzu – saksofonista, flecista, pianista, kompozytor, aranżer, lider. Urodził się 5 listopada 1941 roku w Radzyniu Podlaskim. Ukończył klasę klarnetu w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Sopocie. Zadebiutował w 1959 r. z własnym kwartetem Little Four. Podczas studiów należał do zespołu legendarnego gdańskiego teatru studenckiego Bim-Bom.
W 1964 r. otrzymał nagrodę indywidualną na festiwalu Jazz nad Odrą; w następnym roku rozpoczął współpracę z zespołem Andrzeja Trzaskowskiego. W 1967 r. wziął udział w Festiwalu Jazzowym w Wiedniu, gdzie zdobył I nagrodę jako solista oraz medal, który wręczył mu sam Duke Ellington. Wkrótce zaczął występować z Andrzejem Kurylewiczem i Wandą Warską. Nie stronił od współpracy z artystami estrady i rocka – piosenki Nahornego, Jej portret i Tango z różą w zębach, otrzymały pierwsze nagrody na festiwalach w Opolu w 1972 i 1973 r.; od 1969 r. występował i nagrywał z grupą Breakout. Komponował dla filmu i teatru. W 1995 r. utworzył trio, a później kwintet i sekstet, z którymi nagrywał kolejne płyty, m.in. z opracowaniami utworów Szymanowskiego, Chopina i Karłowicza. Efektem  łączenia jazzu z muzyką klasyczną były albumy „Mity”(1997) z transkrypcją muzyki Karola Szymanowskiego, „Nahorny – Chopin. Fantazja polska” (2000) i „Nahorny – Karłowicz. Koncert” (2002). W 2000 otrzymał statuetkę „Fryderyka” w kategorii Jazzowy Muzyk Roku 2000. Został uhonorowany również wieloma odznaczeniami, m.in. Odznaką Zasłużony działacz kultury (1974, 1986) i Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”. W 2011 roku odznaczony Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski. W 2013 r. otrzymał tytuł profesora. Wykłada na Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Mówi się o nim że jest człowiekiem o niespotykanej wrażliwości i skromności, jednocześnie pełnym energii i nowatorskich koncepcji. Przez krytyków nazwany bywa Chopinem jazzu a Jego muzyka to poezja, romantyzm, refleksja, a jego życiorys to niemal cała historia polskiego jazzu.
Ostrowski koncert jednego najbardziej oryginalnych i wszechstronnych artystów polskiego jazzu, odbywa się także w związku z 80 tymi urodzinami mistrza.
Mariusz Bogdanowicz, ceniony kontrabasista, kompozytor, publicysta, pedagog. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach. Syn Leszka Bogdanowicza, wybitnego kompozytora i aranżera muzyki jazzowej i rozrywkowej. Współtworzył zespół Heavy Metal Sextet; w 1991 r. założył własny kwartet, z którym nagrał albumy: Back to the Bass, Confiteor Song, Syntonia oraz w 2012 r. projekt pt. Przy Tobie. Publicysta i pedagog ze stopniem doktora sztuki.     
Piotr Biskupski, znakomity perkusista, absolwent poznańskiej Akademii Muzycznej. Grał w zespołach Zbigniewa Namysłowskiego, Tomasza Szukalskiego i Wojciecha Karolaka oraz Wiesław Pieregorólka Big-Band. Jest poszukiwanym muzykiem studyjnym. Nagrał ponad 30 płyt. Obecnie jest adiunktem Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, gdzie prowadzi klasę perkusji.
Mariusz Bogdanowicz i Piotr Biskupski przez wiele lat tworzyli sekcje rytmiczną gitarzysty Janusza Strobla, występując kilkukrotnie w ramach Muzeum Jazz Festiwal.

bilety w cenie 70 zł do nabycia w kasie OCK oraz na www.jazzwmuzeum.pl

Warunki organizacji wydarzeń kulturalnych w obiektach zamkniętych ze względu na zagrożenie spowodowane COVID19:
– obowiązkowe zakrywanie ust i nosa dla uczestników na terenie Ostrowskiego Centrum Kultury.